近年来，数字文化产业发展作为国家重要战略部署，其成绩表现突出，呈现持续快速发展状态，已成为业内公认的未来前沿趋势。

随着数字技术的不断革新、消费需求的不断升级，文化市场呈现出多元、融合、创新、引领的时代特点，不断推进IP内容、数字技术、用户体验生态链条的有序运转。

在此基础上，数字文化产业在未来亿万级的市场潜力发展中将呈现更丰富、更井然的态势。

“新文创”模式不断升级

“新文创”概念的提出意味着IP文化塑造的全新升级，即在泛娱乐概念的基础上，形成以IP为核心，通过多渠道、多模式的深入链接，深化文化价值，实现文化经济化的高效赋能，以此形成更深刻的IP构建模式。

尽管这一概念是在2018年由腾讯率先发布的，但从目前行业发展动态来看，各大平台均已纷纷布局“新文创”。

腾讯投资子公司打造古龙系列IP多元内容布局;阿里巴巴依托强势的流量平台、丰富的变现渠道，打造大文娱业务矩阵;百度则以百度视频等内容生产渠道为核心打造线上线下互通的内容生态圈，等等。

综合头部企业的发展战略规划来看，“泛娱乐”将不断深化，逐步实现“新文创”产业升级新常态，为数字文化产业带来新的商业运作模式和市场增长空间。

生态化竞争形势渐趋成熟

随着数字技术的不断提升，用户的消费需求也在多元升级，这便使数字文化产业生态化竞争环境发生改变，单体竞争的现象将愈发减少，行业主体、资源、形式等多内容生态竞争将愈发成熟。

数字文化产业发展的根本核心就在于融合，丰富的产品供给使用户选择标准不断提高，仅从行业内部的融合已无法满足市场的变化，行业边界在逐渐打破。

数字技术、媒介渠道和文化内容不再单打独斗，交叉融合的高层次生态竞争趋势将逐渐显现，优质资源的深度融合，也会提高精品化优质作品数量的增长。

故宫近年来的诸多尝试，不论是丰富的文创产品类型，还是H5短视频等新媒介传播形式，亦或是综艺节目的打造，都体现出故宫在和各类平台创新融合的尝试。

行业的区格在打破，未来这一趋势将趋向成熟，健康有序的生态竞争环境将驱使文化产品不断创新升级，数字文化产业的核心竞争力将会大幅提升。

技术革新带动产业蜕变

随着数字技术的不断提升，文化资源的数字化呈现方式将逐渐多样化，未来用户将通过各种形式、各种设备终端感受到多样的文化内容。

首先，近年来随着移动终端技术的不断改进，SG技术不断完善，未来移动终端的功能将更加强大，SG技术带来的不仅是网速的提升，更是媒介生态的革新。

新业态、新平台、新模式将不断迭代，加之90后、00后逐渐成为消费主力，用户更倾向于便捷、灵活、高效的消费习惯和使用偏好，未来移动数字文化产业必然成为行业发展的核心增长点。

另外，人工智能、大数据、人机交互等数字技术的不断革新升级，对于文化资源的转化方式，带来全新的体验，未来技术的不断革新必然带动产业的全新蜕变。

虚拟现实技术、增强现实技术和数字交互技术等新技术形式将为文化资源的传播带来新突破，消费市场将重新调整洗牌。

推动传统文化产业转型升级

数字文化产业的不断深化发展带来的另一个重要变化便是促使传统文化产业转型升级，当下数字技术在各领域的充分运用，使传统文化产业焕发出全新的运营形式。

如媒介终端的数字化改进，使传统的文化消费媒介发生数字化转化，如智能电视、个性化电影院等消费终端的改造，促使文化内容的生产传播也必须进行数字化转化。

另外，消费方式的不断革新，也为传统文化产业发展带来冲击。例如图书出版产业和数字化的消费体验博弈，必然使纸质传统媒介发展根本性变革。

传统的纸质图书已不适用现代化的阅读方式，纸质图书需通过数字技术的改造，融入音频、视频等现代技术，使读书变成全新的消费体验，以符合大众的数字化阅读习惯。图书出版业必然向数字出版业升级。

同样的，虚拟现实和增强现实技术的不断升级，使传统文化展示呈现出崭新的方式和体验，传统的艺术馆、博物馆展示方式仅在于让用户看到，并未让参观者真正感受到。

VR和AR技术的应用，真正意义上使参观者能身临其境沉浸其中，体会到文化作品的真实真感，文化艺术展示必然向数字化展示方式升级。

同时，数字呈现技术也对艺术创作带来变化，呈现设备的不同，促使现代艺术的创作者呈现作品的方式也更多元化，艺术创作在数字化的过程中将艺术与技术完美结合必将展现出传统艺术的新面貌。

融合形式广泛多样

随着数字文化产业发展的不断深入，融合的深度也在不断拓宽。将数字技术和内容生产进行融合只是未来数字文化产业发展的初级阶段，也是目前文化市场中大多呈现的融合形式。

此种融合方式更多地将IP内容的价值边界拓宽。如一部网文的内容创作，未来的呈现方式将不仅仅只是一部文学作品，其还可以作为一部影视剧作品、动漫作品、舞台剧作品、音乐剧作品等等。

IP的价值转化形式更多样，产业链条也更完善，目前大多文化企业均在进行此类融合尝试，阅文集团便是其中之一。

首先阅文平台自身拥有丰富的网络文学资源，同时通过投资进行动漫作品、影视作品的制作，开发相应周边产品，还与喜马拉雅等有声读物平台联合制作音频作品，实现内容产业的多渠道融合。

未来数字文化产业融合发展更高层次的表现将在产业外的融合，即将数字文化产业与国民经济社会发展各产业门类进行融合，实现第一产业、第二产业和数字文化产业全面打通。

政策体系日趋规范完善

随着数字文化产业不断深入发展，相应的政策体系也将不断完善。

首先，综合性政策将陆续推出。自文化部引发了有关数字文化产业的指导意见之后，国务院、新闻出版总局等部门均出台了相应的政策规划，对数字文化产业各相关产业门类进行部署，加快推进数字化转型升级和产业创新发展进程。

其次，产业规范管理政策逐渐细化。在国家方针政策的引导下，各部门纷纷发布有关行业具体管理政策，如互联网信息办公室发布了针对直播行业的管理规定，文化部发布了关于规范网络游戏的相关通知，国家新闻出版广电总局公布了关于网络出版的相关管理规定，等等。

再者，地方配套政策集中出台。在国家层面、行业层面政策体系不断完善的同时，地方政府也将响应行业发展趋势，积极推进数字文化产业发展，不断推出各项配套发展政策。

从2017年上半年开始，北京、上海、广东、天津等多地均出台了各项有关鼓励数字文化产业发展的相关政策。从基础设施建设、招商引资、税收减免等多方面加大政府支持力度。

综合三方面政策的出台推动，未来数字文化产业发展的政策环境将愈发明朗，从宏观层面上为数字文化产业营造了良好地发展空间。

未来各细分行业管理政策将更加明确和完善，从企业自查、行业监管、政府监督等多层面形成权责明确的监管体系。

在互联网信息技术快速迭代升级的推动下，在人民群众消费升级、对精神文化产品需求日益增加的拉动下，数字文化产业将会迎来更大的发展空间。

 全影汇正在逐步提升VR技术应用的实践水平，通过打造可视化的数字文化主题展馆，推进新型智慧城市的建设，助力各行业多领域的可持续发展。

本文仅从目前产业发展环境和趋势进行浅谈，未来数字文化产业发展现象将更加多样化，发展模式将更为多元化，强大的产业关联能力将带动整个市场经济实现升级和革新。